Essay

Als Interpretin finde ich es essenziell, ein starkes Gefühl für den Charakter des Stücks zu haben, das ich spiele. Obwohl letztendlich die Zeit, die ich mit Bachs Autograph und dem Instrument (von dem neapolitanischen Geigenbauer Genaro Venaccia im Jahr 1755 mit reinen Darmsaiten, ohne Schulterstütze oder Kinnstütze - also in barocker Ausstattung - und einem barocken Bogen) verbringe, die Musik zum Leben erweckt, hilft mir auch, die Meinungen und Analysen anderer und bietet den Hintergrund für eine persönliche Interpretation.

Wir haben schon viel über den Bogen - die Seele der Violine - gesprochen. Irgendwann aber wird es Zeit, der lebenslangen Beschäftigung aller Musiker - der Intonation - genauere Aufmerksamkeit zu schenken.

Was ist eigentlich der Unterschied zwischen dem Barock- und „klassischen“ Geigenspiel? Bei der ersten Stunde hat sich herausgestellt, dass wir bei der Barockmusik unsere Vorgehensweise anders gestalten müssen. Statt des Strebens nach gleichmäßigen Ab- und Aufstrichen interessiert uns eher der natürliche Unterschied zwischen Ab- und Aufstrich, der sich mit dem Barockbogen besonders gut spüren lässt.

Passt sie überhaupt noch zu unserer Gesellschaft? Orchester-Hierarchie bedeutet heute – ganz grob – folgendes: Vorne steht der Dirigent, der das Gesamtkonzept (musikalisch, philosophisch, gestalterisch) im Kopf hat und leitet. Alle schauen ihn für Inspiration und große Gesten an.